{"id":73864,"date":"2024-08-15T10:10:55","date_gmt":"2024-08-15T09:10:55","guid":{"rendered":"https:\/\/zine.modalova.com\/zine\/?p=73864"},"modified":"2024-08-15T10:10:55","modified_gmt":"2024-08-15T09:10:55","slug":"incontro-kimono-al-museo-quai-branly","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/it.modalova.com\/zine\/incontro-kimono-al-museo-quai-branly\/","title":{"rendered":"Incontro con il kimono al museo del Quai Branly"},"content":{"rendered":"\n

Il kimono, sia tradizionale che sensuale<\/strong>, \u00e8 attualmente in mostra al museo Quai Branly Jacques Chirac. Presentata fino al 28 maggio, l’esposizione ci porta alla scoperta di questo pezzo e all’incontro con la cultura giapponese. Il kimono rivela, attraverso le sue pieghe, l’arte della tintura, della ricamo, ma anche l’articolazione di una societ\u00e0<\/strong> attraverso le epoche e i suoi cambiamenti. Un pezzo che dice molto, simbolo di tradizione<\/strong> e liberazione, ma anche un’iconografia visiva che continua a ispirare i creatori, anche attuali. Ritorno sulla nostra visita, con una piccola selezione di pezzi a chiave.<\/p>\n\n\n\n

Un incontro privilegiato con un’arte giapponese<\/h2>\n\n\n\n

Oggi, mi sono evasa verso terre lontane, di fronte a questo freddo da cui sognavo di fuggire. \u00c8 al mus\u00e9e du Quai Branly – Jacques Chirac<\/strong> che mi sono recata, in direzione del Giappone, per scoprire il kimono e la sua storia, che conoscevo alla fine molto poco.<\/p>\n\n\n\n

Spesso utilizzato al giorno d’oggi come un pezzo homewear<\/strong>, facendo parte della gamma lingerie, indossiamo anche il capo d’estate, in una versione kimono da spiaggia<\/a>. Oppure, rivisitato in una versione pi\u00f9 corta, come una giacca che riprende le sue pieghe emblematiche. L’altro aspetto che gli associamo \u00e8 quello del vestito tradizionale giapponese, che ci \u00e8 stato trasmesso soprattutto attraverso fotografie, e pi\u00f9 comunemente i film. Tuttavia, sebbene tutti conoscano il kimono, per il suo aspetto noto a tutti gli orizzonti, pochi conoscono davvero la sua storia<\/strong>, e l’evoluzione che ha avuto.<\/p>\n\n\n\n

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\"Expo
\u00a9 Mus\u00e9e du Quai Branly<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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\u00c8 cos\u00ec un’immersione totale in un altro universo che mi ha attesa al museo. Una passeggiata di quasi 2 ore, tra kimonos pi\u00f9 sontuosi l’uno dell’altro, accessori per abbigliamento o bellezza adornati di dettagli meticolosi, opere pittoriche e raccolte di disegni di kimono (hinagata<\/em>), e altri elementi di arredamento e decorazione, che mettono in luce tutto l’arte e l’influenza del pezzo nipponico<\/strong>. Immersi nell’oscurit\u00e0, siamo affascinati dai colori, motivi e inserti dorati che si impossessano dei tessuti, il tutto in poesia e delicatezza.<\/p>\n\n\n\n

Viviamo un’incontro con il pezzo avendo la sensazione di essere privilegiati<\/strong>, tanto la moda asiatica \u00e8 poco rappresentata nelle esposizioni attuali. Sono cos\u00ec, gli occhi spalancati davanti ai tessuti, che scopriamo come il pezzo abbia segnato la storia del Giappone, ma anche, come la storia del Giappone abbia fatto evolvere il pezzo<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

\u00c8 su questa complementarit\u00e0 e questa lettura in doppio senso<\/strong> che l’esposizione attinge tutta la sua ricchezza.<\/p>\n\n\n\n

Il kimono: ritratto di una societ\u00e0 attraverso le epoche<\/h2>\n\n\n\n

L’esposizione \u00e8 nata grazie al lavoro delle curatrici Anna Jackson e Josephine Rout, rispettivamente curatrice principale e curatrice del dipartimento Asia del museo Victoria & Albert di Londra<\/strong>. Scopriamo cos\u00ec un matrimonio di pezzi d’epoca, provenienti dal museo londinese, insieme a tesori di collezioni private e pubbliche, pezzi di creatori contemporanei, e kimonos realizzati appositamente per l’occasione<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

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\"Kimono
\u00a9 Pexels<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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Il nostro incontro con il kimono inizia nell’era Edo<\/strong>, verso il 1603, quando il pezzo, che significa “la cosa che si indossa”<\/strong>, \u00e8 apparso sulla scena. Simbolo di lusso e sottolineando il suo rango sociale, il portare il pezzo, principalmente da parte dei mercanti, fu messo in evidenza dalle celebrit\u00e0 e cortigiane del primo 18\u1d49, appartenenti al mondo dell’intrattenimento e dell’erotismo di Edo (Tokyo) che si chiamava “il mondo fluttuante”<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

La seconda parte della visita ci porta alla fine del 19\u1d49, al periodo Meiji<\/strong>, segnando la fine del regno dello Shogun (leader militare del paese). Un momento in cui la produzione si \u00e8, da un lato, spostata da Kyoto a Edo<\/strong> (Tokyo), e dove il kimono si \u00e8 esportato nel resto del mondo<\/strong>, portandolo verso una notoriet\u00e0 mondiale. E propagando l’influenza del pezzo anche su abbigliamento da interno o elementi decorativi (servizio da t\u00e8, vasi…).<\/p>\n\n\n\n

Concludiamo con il periodo post seconda guerra mondiale, fino ai giorni nostri. Dove il portare il kimono \u00e8 stato ristretto a eventi di ordine ufficiale<\/strong>. E, dove il pezzo transita tra un rapporto con il passato e la tradizione, di fronte a un utilizzo pi\u00f9 modernizzato nella pop culture. Tanto presso i creatori di moda di tutto il mondo, quanto in opere artistiche come film o eventi musicali.<\/p>\n\n\n\n

Una storia legata<\/h3>\n\n\n\n

Questo percorso ci permette di scoprire, da un lato, l’evoluzione del pezzo nel corso degli anni<\/strong>. Tra tagli, lunghezze delle maniche, colori, materiali, tecniche utilizzate, motivi e la loro disposizione, le loro ispirazioni e riferimenti (tra il Racconto di Ise e il Ditto del Genji), gli stili, le taglie e i porti dell’Obi (cintura), l’accessoriet\u00e0 del kimono, i diversi strati… Osserviamo tutta la storia del pezzo sotto un occhio creativo, che viene a fare eco a un’osservazione pi\u00f9 antropologica<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

Infatti, l’evoluzione del kimono \u00e8 indissociabile dall’evoluzione stessa della societ\u00e0<\/strong>. Il pezzo riflette i desideri delle classi dell’epoca e i loro rapporti intrinseci. Ma anche l’evoluzione e il dispiegamento della moda nelle citt\u00e0 nipponiche. Le leggi istituite dal regime in carica, e le influenze delle figure pubbliche. Il rapporto dei giapponesi con il pezzo, tra le occasioni in cui indossarlo e a chi era destinato… Il tessile \u00e8 venuto ad adattarsi ai bisogni e ai desideri evolutivi<\/strong>, sia del popolo nipponico che del resto del mondo nel corso degli anni.<\/p>\n\n\n\n

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\"Femmes
\u00a9 Pexels<\/figcaption><\/figure>\n<\/div>\n\n\n
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Risalendo cos\u00ec nel tempo, passando da una scena che mette in evidenza i mercanti, in cerca di nuovi tessuti nel quartiere di Suruga cho<\/strong>, a una scena di matrimonio con uno scambio di kimono e colori. Viviamo un’immersione di fronte a scene fluttuanti, o ancora nel quartiere dei piaceri, Yoshiwara, dove le cortigiane vestite di kimonos erano figure di moda. Influenza presente anche dietro le quinte del teatro kabuki.<\/p>\n\n\n\n

Poi, ci troviamo faccia a faccia con una foto di Ziggy Stardust, alter ego di David Bowie<\/strong>, avvolto in un kimono e che fa vicinanza a un altro appartenuto a Freddie Mercury. Accanto, scopriamo un modello rivisitato da Alexander McQueen, uno progettato per Dior da John Galliano, una versione abito, o ancora outfits utilizzati in Star Wars: Episodio III – La vendetta dei Sith<\/strong>…<\/p>\n\n\n\n

Un percorso affascinante, dove riscopriamo tanto il kimono quanto la societ\u00e0 giapponese sotto un’altra luce. E che ci fa sentire tutto il lavoro di ricerche, incontri e viaggi che \u00e8 stato necessario ai curatori, per creare questa esposizione coinvolgente che consiglio vivamente<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n

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